EDITAL DE ABERTURA
A Diretoria de Proteção e Defesa do Consumidor - Procon/AC torna pública a abertura de inscrições e convoca os interessados a participarem do I Concurso de Fotografia Digital do Procon/AC, na forma deste edital.
DO CONCURSO
O concurso tem por finalidade estimular a reflexão sobre a questão do consumo consciente, incentivando os membros da comunidade a expressarem, por intermédio de imagens, as diversas formas de relação de consumo, enfatizando o consumo como ato de cidadania.
DO TEMA
O I Concurso de Fotografia do Procon/AC tem por tema: “Consumo consciente: ato de cidadania”.
Clique abaixo para acompanhar o edital na íntegra
Concurso - edital
quinta-feira, outubro 09, 2008
quarta-feira, outubro 08, 2008
Agenda
Volver
O Cinema do Mundo traz a história de uma mulher trabalhadora buscando meios de salvar sua filha, que matou o próprio pai após sofrer tentativa de estupro. Esse é um dos motes do emocionante Volver de Pedro Almodóvar (Má Educação), com exibição nesta quinta-feira, 9, às 19 horas, na Biblioteca da Floresta Marina Silva. A trama mistura ficção com realidade através de momentos delicados, humorísticos, levemente dramáticos e entre doces mentiras e duras verdades. Penélope Cruz tornou-se a primeira atriz espanhola a ser indicada na categoria de Melhor Atriz pela sua interpretação da personagem Raimunda. O filme venceu ainda em 2006 os prêmios European Film Awards, Festival de Cannes e em 2007 o Prêmio Goya, todos em diversas categorias, além das várias indicações que teve em outros tantos prêmios.SERVIÇO: Biblioteca da Floresta - Parque da Maternidade, próxima a Concha Acústica - Tel.: 3223-9939
O Cinemacre apresenta neste sábado, 11, o filme Cinema Paradiso - direção e roteiro de Giuseppe Tornatore (Malena); na Biblioteca da Floresta Marina Silva, às 19 horas. Nos anos que antecederam a chegada da televisão (após o final da Segunda Guerra Mundial), em uma pequena cidade da Sicília, o garoto Toto (Salvatore Cascio) ficou hipnotizado pelo cinema local e procurou travar amizade com Alfredo (Philippe Noiret), o projecionista que se irritava com certa facilidade mas parelamente tinha um enorme coração. Agora crescido, Toto (Jacques Perrin) tornou-se um cineasta de sucesso e vive em outra cidade, depois de sofrer uma desilusão amorosa. Todos os acontecimentos passados chegam em forma de lembrança ao recordar-se da época de menino, quando recebe a notícia de que seu amigo Alfredo tinha falecido. O longa ganhou o Oscar de Melhor Filme Estrangeiro; Globo de Ouro de Melhor Filme Estrangeiro e o Grande Prêmio de Júri do Festival de Cannes. Realização Cinemacre com apoio do governo do Acre, através da Biblioteca da Floresta Marina Silva.
SERVIÇO: Biblioteca da Floresta - Parque da Maternidade, próxima a Concha Acústica - Tel.: 3223-9939
1º Anatote Festival
A Comunidade Anatote – antiga Zadoque; realiza nesta sexta-feira, 10, a partir das 18 horas, o 1º Anatote Festival na Afeletro. O evento tem a participação das bandas Guerrilha PA44, Scalpo, Silver Cry, Soldier, New Heaven, Metal Live e ainda conta com a presença dos rondonienses da Hawk Angel. Os organizadores visam o fortalecimento da cena heavy metal no Acre através do fomento a produção local de shows, além de reunir bandas da cena cristã e não-cristã num único evento. Os ingressos custam R$ 10 e R$ 5 reais (estudantes e lista amiga)Com informações de Mayara Montenegro
SERVIÇO: Av. Antônio da Rocha Viana - frente a Assembléia de Deus - Vila Ivonete – Contato: romeukleber@hotmail.com
Artistas acreanos no Myspace!
Divulgação, galera! Pra quem ainda não conhece, aí embaixo vão alguns links de bandas e artistas acreanos que possuem profile no Myspace. É de clicar e curtir.
-> Nicles
-> Blush Azul
-> Camundogs
-> Los Porongas
-> Filomedusa
-> Marlton
* Se alguém souber de outros profiles, ou simplesmente quiser divulgar páginas de outros artistas acreanos (mesmo que sem ser do Myspace), por favor, sinta-se à vontade para colocar nos comentários! o/
II Semana de Comunicação - Possibilidades e Desafios
Durante toda a semana que vem (13-17/10), acontecerá a II Semana Acadêmica de Comunicação- Seacom: Possibilidades e Desafios. Que é um projeto de extensão do 7ºperíodo de Jornalismo da Ufac (minha turma) para que além de oficinas, haja um debate sobre comunicação (que nossa sociedade carece) e que conhecimentos sejam extendidos à comunidade, principalmente profissionais da área e interessados.
As inscrições para oficinas serão nessa quinta e sexta (09 e 10/10) na Coordenação de Jornalismo e no Bloco Edmundo Pinto, a partir das 15h. Vagas Limitadas!
Programação da Seacom:
1º Dia - 13 de outubro de 2008. - Segunda
Local: Auditório da Biblioteca da Floresta Marina Silva
19h – Cerimônia de Abertura
20h – Palestra: Jornalismo, literatura e tecnologia: possibilidades ou encrencas?
Parcerias ou impossibilidades? Palestrante: Prof. Msc. Luiz Gonzaga Capaverde(FGV e Faculdades 7 de Setembro - Fortaleza-CE).
22h – Encerramento
2º Dia – 14 de outubro de 2008 - Terça
Local: Auditório da Biblioteca da Floresta Marina Silva
19h – Mesa-Redonda – Comunicação: Possibilidades e Desafios
Mediador: Prof. Maurício Homem de Bittencourt (Ufac/CFCH)
Participantes: Marcos Vinícius (Historiador e Presidente da Fund. Garibaldi Brasil)
Francisco Dandão (Iesacre/Uninorte/Ufac) e Pascoal Gemaque (Iesacre/Uninorte e Redador da Cia. de Selva).
3º Dia – 15 de outubro de 2008 – OFICINAS - Quarta
LOCAL: Walter Felix II - Prédio de Jornalismo - Ufac
19h - Oficina 1 – Desafios da Produção para TV - 20 vagas - Ministrante: Surama Chaul
19h - Oficina 2 – Diagramação - 20 vagas - Ministrante: Maurício de Lara Galvão
19h - Oficina 3 – Jornalismo e Direito - 20 vagas - Ministrante: João Veras
19h - Oficina 4 – Fotojornalismo com Enfoque Regional - 20 vagas - Ministrante: Diego Gurgel
19h - Oficina 5 – Comunicação Visual - 10 vagas - Ministrante: Gilberto Ávila
19h - Oficina 6 – Chargista é Jornalista – 10 vagas - Ministrante: Francisco Braga
4º Dia – 16 de outubro de 2008 – OFICINAS – Quinta
LOCAL: Walter Felix II - Prédio de Jornalismo - Ufac
19h - Oficina 7 – Recursos Semióticos na Construção de Significados - 20 vagas - Ministrante: Francisco Osvanilson Dourado Veloso
19h - Oficina 8 – Diagramação - 20 vagas - Ministrante: Maurício de Lara Galvão
19h - Oficina 9 – Jornalismo e Direito - 20 vagas - Ministrante: João Veras
19h - Oficina 10 – Oficina de Voz - 20 vagas - Ministrante: Gisele Moraes
19h - Oficina 11 – Comunicação Visual - 10 vagas - Ministrante: Gilberto Ávila
19h - Oficina 12 – Desafios na Produção para Rádio - 20 vagas - Ministrante: Alexandre Nunes
5º Dia - 17 de outubro de 2008. - Sexta
Local: Auditório da Biblioteca da Floresta Marina Silva
19h30min – Palestra: Convergência de Mídias Digitais - Prof. Esp. Gelson Antônio Barbosa (Fadep - Pato Branco-PR)
22h – Encerramento
Mais Informações: www.seacomufac.blogspot.com
(tá na hora de alguém me ensinar a linkar hein! =P )
terça-feira, outubro 07, 2008
1º Anatote Festival
Nessa sexta feira, 10/10/2008, acontece a 2ª Noite do 1º Anatote Festival, evento produzido por membros da antiga comunidade Zadoque, agora com um novo Ministério, a Comunidade Anatote, com participação de bandas da cena cristã e não-cristã do metal acreano e de outros dois estados brasileiros: Rondônia e Paraná. Esta edição vai ter a presença das bandas:*Guerrilha PA44;
*Scalpo;
*Hawk Angel (Jiparaná – RO);
*Silver Cry;
*Soldier;
*New Heaven;
*Metal Live.
O evento terá sua terceira edição no dia 17/10/2008, com a participação da banda Desertor, do Paraná.
A entrada inteira custa R$ 10,00, sendo R$ 5,00 para estudantes ou quem tiver o nome assinado na lista amiga.
A partir das 18:00h, na AFELETRO, Av. Antônio da Rocha Viana, em Frente a Assembléia de Deus, bairro Vila Ivonete.
Top 10 Cinebiografias
A transposição de musica para as telas do cinema sempre foi uma máxima da indústria cinematográfica. No ramo das cinebiografias, a coisa é bem mais complexa. É evidente que não é qualquer um que ganha um filme inteiro falando sobre sua trajetória pessoal ou da sua banda, apenas aqueles que marcam história. Nunca é algo do momento, é algo de uma geração inteira. Não é difícil portanto, que em cinebiografias, os diretores dessas obras sejam verdadeiros fãs daqueles que eles estão tentando reproduzir com máxima eficiência em película.
Também não é fácil fazer uma cinebiografia e agradar a todos. Geralmente, fãs saem indignados das seções com aquilo que foi retratado sobre seus ídolos. Isso porque é difícil transpor a musicalidade de um cantor, ou de um grupo, num filme e juntar isso com trajetória e vida pessoal. No cinema, o maior peso é sempre para a dramatização, a obra musical sempre é deixada um pouco de lado, a imagem que você verá será apenas daquilo que foi especulado, boatos, gerou livros e biografias polêmicas do seu ídolo. Algumas obras se tornam genais, outras são decepcionantes.
Com base nisso, o site Cinemas e Afins, realizou Top 10 Cinebiografias de Músicos, que adapto com alguns comentários meus aqui:

1. The Doors (The Doors) – 1991
2. Amadeus (Mozart) – 1984
Milos Forman leva a tela a obra e vida do gigante da música clássica Wolfgang Amadeus Mozart. O personagem principal é na verdade é Antonio Salieri, um homem que odiou Mozart em vida. No filme ele confessa como foi responsável pela morte do jovem compositor e conta detalhadamente como conheceu, conviveu e passou a odiar o músico. O filme ganhou 8 Oscars, incluindo melhor filme e melhor diretor. Sem dúvida um filme que não deve faltar na estante de um grande apreciador de cinema e música clássica.
3. Não estou lá (Bob Dylan) – 2007
“Todos são ele. Nenhum é ele.” O filme mostra a carreira e vida do cantor Bob Dylan, separando de forma absurdamente genial todas as “personalidades” que Dylan passou ao longo da carreira. Em constante mutação, o cantor é interpretado por vários atores (Christian Bale, Cate Blanchett, Heath Ledger, Marcus Carl Franklin, Richard Gere e Ben Whishaw, um espetáculo por parte de cada um, mas com a “personalidades” mais fodas sendo representadas por Blanchett e Ledger) e nenhum deles leva o nome de Bob Dylan ao personagem. É uma obra interessantíssima exatamente por isso, mostrar facetas de uma mesma pessoa, como se ela fosse várias. Pessoalmente é de longe um dos meus filmes favoritos, a obra é incrível, os fãs de Dylan deliram, a dosagem de musicalidade e drama são quase perfeitas. Um verdadeiro mergulho na vida e obra de um dos maiores monstros musicais da história.
4. Johnny & June (Johnny Cash) – 2005
A história do cantor Johnny Cash é retratada de forma fiel, mostrando desde sua infância em uma fazenda de algodão até o inicio do sucesso. Mostra ainda como o grande amor de sua vida June Carter foi a única capaz de salvá-lo de um caminho de autodestruição que sua vida tomava rumo. Conta com atuações supremas de Joaquin Phoenix e Reese Whiterspoon nos papéis títulos. O que rendeu a Reese o Oscar de melhor atriz. Para quem pouco conhece a obra de Cash (como eu), é com certeza uma boa pedida. Todas as mulheres lá de casa se emocionaram horrores com esse filme.

5. Ray (Ray Charles) – 2004
O ator Jamie Foxx se destacou de forma estrondosa nesta obra que conta a vida do cantor cego Ray Charles. O Filme mostra desde o nascimento, a perda da visão, a descoberta do dom no teclado, até o vicio em drogas. Pontuado de flash-backs, o filme traduz todas as fazes desse gênio que morreu deixando um grande vazio para a música mundial. A crítica só tinha olhos para uma coisa nesse filme, a atuação assombrosa de Jamie Foxx, que lhe rendeu o Oscar de Melhor Ator. O filme em si não foi tão querido. O roteiro abusou um pouco no drama, carregado demais, e deixou a musicalidade do gênio Ray Charles um tanto de lado.
6. Controle – A História de Ian Curtis (Joy Division) – 2007
O filme conta a conturbada trajetória do vocalista da banda Joy Division, Ian Curtis, considerado um gênio da musica, cujas baladas marcaram época, mas que devido a uma vida muito agitada e de problemas emocionais e pessoais intensos, sofrendo até mesmo de epilepsia, se matou. Os integrantes que sobraram criaram o New Order. O filme foi idolatrado na Inglaterra, considerado por alguns como o filme do ano, porém, no resto do mundo dividiu a crítica, embora a balança para positivo tenha pesado bem mais. O filme é todo rodado em preto e branco, mesmo com uma qualidade visual impecável. O roteiro é baseado apenas em fatos verídicos, nada de lendas, apresentações pequenas ou bastidores, a musica tambem é pouco explorada. O drama, as vezes maçante, de Curtis é o ponto alto. Porém, a atuação de Sam Riley como Curtis emocionou até o menor dos fãs.

7. Cazuza – O Tempo Não Para (Cazuza)
O único filme nacional a participar desta lista. O filme é um relato tocante da vida, carreira e morte de um dos maiores gênios do rock nacional. Cazuza era um poeta, um perdido, um louco. Ouso dizer que era um “Vinicius de Moraes com guitarra elétrica e sob o efeito de entorpecentes”. Obra baseada no livro escrito por sua mãe, esta mostra como a vida que Cazuza levava era intensa e sem rumo. Era um daqueles que se não morresse de Aids, morreria de overdose, acidente de carro, ou qualquer coisa resultado de seu estilo de vida. A atuação do jovem Daniel de Oliveira nos proporciona praticamente uma viagem no tempo, tamanha dedicação em “entrar no personagem” que este teve. Um dos filmes brasileiros mais marcantes dos últimos anos, conquistou até os maiores céticos do cinema nacional.
8. La Bamba (Richie Valens)
Richard Stephen Valenzuela, mais conhecido como Ritchie Valens, marcou o final dos anos 50 com uma carreira meteórica, recheada de sucessos e pontuada por uma das canções mais famosas de todos os tempos: “La Bamba“. O filme mostra sua carreira. É um filme leve, bem digno de seção da tarde, mas mesmo assim delicioso de se assistir.

9. A Fera do Rock (Jerry Lee Lewis) - 1989
Uma cinebiografia injustamente esquecida, uma explosão de som e imagem, que, para a época de lançamento, foi delicioso ver. Dennis Quaid está fantástico no papel de Lewis, se mostrando empolgado em frente ao piano. O filme conta também o envolvimento de Lewis com Myra Gale Lewis, com quem se casou quando ela tinha apenas 13 anos de idade. Tendo um elenco arrasador que conta com a participação de Alec Baldwin e Winona Rider, o filme realmente não deveria ser esquecido e merece um lugar nessa lista.

10. 8 Mile – Rua das Ilusões (Eminem) – 2002
Eminem teve e ainda tem um momento de gloria nos corações dos Rapers de plantão. O filme conta um pouco de sua vida conturbada, e como, em meio a tantos problemas, resolveu ingressar no movimento hip-hop para extravasar. Mostrando apenas o início da carreira de Eminem, o filme decepcionou fãs que esperavam mais de sua história, mas nem por isso não deve ser lembrado. É um dos relatos mais fiéis de um ícone da nova geração, coisa que não estamos acostumados a ver, visto que a maior parte das cinebiografias se foca em ídolos do passado. Vencedor inusitado do Oscar de Melhor Canção, com uma entrega de prêmio mais inusitada ainda.
Eu não sei vocês, mas dá vontade de realizar um Festival de Cinema só com cinebiografias.
PS: A 6ª posição do Top 10 foi originalmente ocupada pelo filme The Wonders – O Sonho Não Acabou, que eu não considerei digno da posição por se tratar de uma cinebiografia fake, ou seja, de uma banda que nunca existiu, assim, substitui pelo filme mais próximo de minha memória, Controle.
Também não é fácil fazer uma cinebiografia e agradar a todos. Geralmente, fãs saem indignados das seções com aquilo que foi retratado sobre seus ídolos. Isso porque é difícil transpor a musicalidade de um cantor, ou de um grupo, num filme e juntar isso com trajetória e vida pessoal. No cinema, o maior peso é sempre para a dramatização, a obra musical sempre é deixada um pouco de lado, a imagem que você verá será apenas daquilo que foi especulado, boatos, gerou livros e biografias polêmicas do seu ídolo. Algumas obras se tornam genais, outras são decepcionantes.
Com base nisso, o site Cinemas e Afins, realizou Top 10 Cinebiografias de Músicos, que adapto com alguns comentários meus aqui:

1. The Doors (The Doors) – 1991
O diretor Oliver Stone acertou em cheio ao chamar o ator Val Kilmer para interpretar o louquíssimo Jim Morrison, ele entrou de tal forma no papel, que em alguns momentos chegamos a confundir os dois. O filme é digno das músicas da banda: é uma viagem. Ao assistir o filme você chega a se sentir entorpecido, como se estivesse na pele de um dos personagens que estão “doidões” de tanto ácido. Se você é fã da banda e ainda não assistiu (o que é pouco provável) corra para a internet e compre ou baixe, já que o filme é praticamente impossível de ser achado em dvd nas locadoras. Se você não é fã, também vale a pena conferir pelas ótimas atuações de Kilmer e Meg Ryan e curtir a participação de Billy Idol.
2. Amadeus (Mozart) – 1984Milos Forman leva a tela a obra e vida do gigante da música clássica Wolfgang Amadeus Mozart. O personagem principal é na verdade é Antonio Salieri, um homem que odiou Mozart em vida. No filme ele confessa como foi responsável pela morte do jovem compositor e conta detalhadamente como conheceu, conviveu e passou a odiar o músico. O filme ganhou 8 Oscars, incluindo melhor filme e melhor diretor. Sem dúvida um filme que não deve faltar na estante de um grande apreciador de cinema e música clássica.
3. Não estou lá (Bob Dylan) – 2007

“Todos são ele. Nenhum é ele.” O filme mostra a carreira e vida do cantor Bob Dylan, separando de forma absurdamente genial todas as “personalidades” que Dylan passou ao longo da carreira. Em constante mutação, o cantor é interpretado por vários atores (Christian Bale, Cate Blanchett, Heath Ledger, Marcus Carl Franklin, Richard Gere e Ben Whishaw, um espetáculo por parte de cada um, mas com a “personalidades” mais fodas sendo representadas por Blanchett e Ledger) e nenhum deles leva o nome de Bob Dylan ao personagem. É uma obra interessantíssima exatamente por isso, mostrar facetas de uma mesma pessoa, como se ela fosse várias. Pessoalmente é de longe um dos meus filmes favoritos, a obra é incrível, os fãs de Dylan deliram, a dosagem de musicalidade e drama são quase perfeitas. Um verdadeiro mergulho na vida e obra de um dos maiores monstros musicais da história.
4. Johnny & June (Johnny Cash) – 2005A história do cantor Johnny Cash é retratada de forma fiel, mostrando desde sua infância em uma fazenda de algodão até o inicio do sucesso. Mostra ainda como o grande amor de sua vida June Carter foi a única capaz de salvá-lo de um caminho de autodestruição que sua vida tomava rumo. Conta com atuações supremas de Joaquin Phoenix e Reese Whiterspoon nos papéis títulos. O que rendeu a Reese o Oscar de melhor atriz. Para quem pouco conhece a obra de Cash (como eu), é com certeza uma boa pedida. Todas as mulheres lá de casa se emocionaram horrores com esse filme.

5. Ray (Ray Charles) – 2004
O ator Jamie Foxx se destacou de forma estrondosa nesta obra que conta a vida do cantor cego Ray Charles. O Filme mostra desde o nascimento, a perda da visão, a descoberta do dom no teclado, até o vicio em drogas. Pontuado de flash-backs, o filme traduz todas as fazes desse gênio que morreu deixando um grande vazio para a música mundial. A crítica só tinha olhos para uma coisa nesse filme, a atuação assombrosa de Jamie Foxx, que lhe rendeu o Oscar de Melhor Ator. O filme em si não foi tão querido. O roteiro abusou um pouco no drama, carregado demais, e deixou a musicalidade do gênio Ray Charles um tanto de lado.
6. Controle – A História de Ian Curtis (Joy Division) – 2007O filme conta a conturbada trajetória do vocalista da banda Joy Division, Ian Curtis, considerado um gênio da musica, cujas baladas marcaram época, mas que devido a uma vida muito agitada e de problemas emocionais e pessoais intensos, sofrendo até mesmo de epilepsia, se matou. Os integrantes que sobraram criaram o New Order. O filme foi idolatrado na Inglaterra, considerado por alguns como o filme do ano, porém, no resto do mundo dividiu a crítica, embora a balança para positivo tenha pesado bem mais. O filme é todo rodado em preto e branco, mesmo com uma qualidade visual impecável. O roteiro é baseado apenas em fatos verídicos, nada de lendas, apresentações pequenas ou bastidores, a musica tambem é pouco explorada. O drama, as vezes maçante, de Curtis é o ponto alto. Porém, a atuação de Sam Riley como Curtis emocionou até o menor dos fãs.

7. Cazuza – O Tempo Não Para (Cazuza)
O único filme nacional a participar desta lista. O filme é um relato tocante da vida, carreira e morte de um dos maiores gênios do rock nacional. Cazuza era um poeta, um perdido, um louco. Ouso dizer que era um “Vinicius de Moraes com guitarra elétrica e sob o efeito de entorpecentes”. Obra baseada no livro escrito por sua mãe, esta mostra como a vida que Cazuza levava era intensa e sem rumo. Era um daqueles que se não morresse de Aids, morreria de overdose, acidente de carro, ou qualquer coisa resultado de seu estilo de vida. A atuação do jovem Daniel de Oliveira nos proporciona praticamente uma viagem no tempo, tamanha dedicação em “entrar no personagem” que este teve. Um dos filmes brasileiros mais marcantes dos últimos anos, conquistou até os maiores céticos do cinema nacional.
8. La Bamba (Richie Valens)Richard Stephen Valenzuela, mais conhecido como Ritchie Valens, marcou o final dos anos 50 com uma carreira meteórica, recheada de sucessos e pontuada por uma das canções mais famosas de todos os tempos: “La Bamba“. O filme mostra sua carreira. É um filme leve, bem digno de seção da tarde, mas mesmo assim delicioso de se assistir.

9. A Fera do Rock (Jerry Lee Lewis) - 1989
Uma cinebiografia injustamente esquecida, uma explosão de som e imagem, que, para a época de lançamento, foi delicioso ver. Dennis Quaid está fantástico no papel de Lewis, se mostrando empolgado em frente ao piano. O filme conta também o envolvimento de Lewis com Myra Gale Lewis, com quem se casou quando ela tinha apenas 13 anos de idade. Tendo um elenco arrasador que conta com a participação de Alec Baldwin e Winona Rider, o filme realmente não deveria ser esquecido e merece um lugar nessa lista.

10. 8 Mile – Rua das Ilusões (Eminem) – 2002
Eminem teve e ainda tem um momento de gloria nos corações dos Rapers de plantão. O filme conta um pouco de sua vida conturbada, e como, em meio a tantos problemas, resolveu ingressar no movimento hip-hop para extravasar. Mostrando apenas o início da carreira de Eminem, o filme decepcionou fãs que esperavam mais de sua história, mas nem por isso não deve ser lembrado. É um dos relatos mais fiéis de um ícone da nova geração, coisa que não estamos acostumados a ver, visto que a maior parte das cinebiografias se foca em ídolos do passado. Vencedor inusitado do Oscar de Melhor Canção, com uma entrega de prêmio mais inusitada ainda.
Eu não sei vocês, mas dá vontade de realizar um Festival de Cinema só com cinebiografias.
PS: A 6ª posição do Top 10 foi originalmente ocupada pelo filme The Wonders – O Sonho Não Acabou, que eu não considerei digno da posição por se tratar de uma cinebiografia fake, ou seja, de uma banda que nunca existiu, assim, substitui pelo filme mais próximo de minha memória, Controle.
A Cidade se Diverte
A Cidade se Diverte – Circuito Itinerante leva a Universidade Federal do Acre as bandas Blush Azul, Capuccino Jack e Camundogs, além de uma exposição de 10 artistas independentes, intervenções teatrais e serviço de utilidade pública com a presença do Núcleo de Direitos Humanos e Combate à Homofobia (NUDICHO) no próximo dia 16, a partir das 20 horas, nos espaços do Centro de Convivência e Teatro de Arena (no campus da UFAC). O objetivo do projeto é difundir a música acreana, agregar outros segmentos artísticos e formar público através do acesso gratuito a cultura. Realização das bandas Camundogs e Capuccino Jack em parceria com diversos produtores culturais independentes. Apoio do governo do Estado, através da Rádio Aldeia Fm – Sistema Público de Comunicação; Drogaria Leblon, Big Head Estúdio e Esfera Produções.
SERVIÇO: Universidade Federal do Acre - Rodovia BR 364, nº 6637 (Km 04) – Distrito Industrial – Contato 9226-8426 (Handreh) ou 9205-6801 (Aarão Prado)
SERVIÇO: Universidade Federal do Acre - Rodovia BR 364, nº 6637 (Km 04) – Distrito Industrial – Contato 9226-8426 (Handreh) ou 9205-6801 (Aarão Prado)
Marcadores:
A Cidade se Diverte,
blush azul,
camundogs,
capuccino jack,
circuito itinerante,
UFAC
segunda-feira, outubro 06, 2008
domingo, outubro 05, 2008
sábado, outubro 04, 2008
Música tipo comercial
ou Sindrome da carne de vaca
Ultimamente quando escuto essa música na tv, fico cantarolando no meu bom embromation. Musicas de comercias tem uma história comigo, afinal, foi num comercial sobre sindrome de down ou algo parecido que descobri radiohead, na verdade, eu não, foi o meu pai.
Numa de suas visitas até minha casa, ele levou um cd estranho com um careca na capa algo meio mórbido, lembro que a cor predominante era o vermelho e em letras brancas o nome da banda: Radiohead. Naquele dia, conversamos muito sobre aquele som que ouvíamos e ele foi trilha sonora de muitas outros encontros. Meu pai era rock'n'roll;
E depois de muito tempo nunca mais tinha escutado uma musica de comercial boa, salvo uma propaganda da Fiat que tinha uma música do King of Leon.
o nome nome da banda é esse: KT Tunstall; o nome da música é essa: Suddenly I See. Eu gostei e você?
Ultimamente quando escuto essa música na tv, fico cantarolando no meu bom embromation. Musicas de comercias tem uma história comigo, afinal, foi num comercial sobre sindrome de down ou algo parecido que descobri radiohead, na verdade, eu não, foi o meu pai.
Numa de suas visitas até minha casa, ele levou um cd estranho com um careca na capa algo meio mórbido, lembro que a cor predominante era o vermelho e em letras brancas o nome da banda: Radiohead. Naquele dia, conversamos muito sobre aquele som que ouvíamos e ele foi trilha sonora de muitas outros encontros. Meu pai era rock'n'roll;
E depois de muito tempo nunca mais tinha escutado uma musica de comercial boa, salvo uma propaganda da Fiat que tinha uma música do King of Leon.
o nome nome da banda é esse: KT Tunstall; o nome da música é essa: Suddenly I See. Eu gostei e você?
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